Tampilkan postingan dengan label desain komunikasi visual. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label desain komunikasi visual. Tampilkan semua postingan

Minggu, 01 Januari 2012

byline & tagline

Bukan hanya desainer, para pemasar dan pengiklan saja masih banyak yang rancu dan bingung membedakan byline dan tagline, tak terkecuali penulis. Mungkin karena letaknya yang sama yaitu di bawah merek/logo banyak yang menyamakan byline dengan tagline. Padahal keduanya sangat berbeda dan masing-masing mempunyai peran yang penting dalam sebuah blueprint brand.

Byline
Byline adalah deskriptor merek, byline menjelaskan fungsi dan kegunaan serta penempatan merek. Dengan adanya byline diharapkan konsumen mendapat gambaran bahwa produk dan jasa dari merek tersebut relevan dengan kebutuhan mereka.

Contoh:
Ketika merek sudah dianggap sangat deskriptif tentang produk atau jasa yang ditawarkan, byline tidak lagi diperlukan.

Tagline
Tagline adalah slogan atau jingles, tagline lebih ekspresif dalam mengkomunikasikan manfaat yang akan dipadat dari sebuah merek. Tagline memberitahu konsumen bagaimana mereka diharapkan akan merasakan tentang merek tersebut baik secara emosional maupun manfaat-manfaat praktis dan fungsional.

Contoh:
Kadang karena terlalu ekspresif tulisan di tagline sering dianggap terlalu abstrak dan jauh dari fungsi dan manfaat dari merek. hal seperti ini yang harus lebih diperhatikan sebab bagaimana pun konsumenlah yang dituju.

*
duane e. knapp, the brain main set

berproses

Intermezzo: aktivitas di ruang inkubator desain, percetakan negara VII/43, awal 2011

Rabu, 07 September 2011

asal usul angka

Apa dasarnya kita menyebut 1 sebagai satu, 2 sebagai dua, dan seterusnya. Ternyata sebutan 1 2 3 4 5 6 7 8 9 0 didasarkan pada jumlah sudut dari karakter yang pada akhirnya kita sebut dengan angka. Untuk lebih jelasnya perhatikan gambar-gambar berikut:




Mungkin bentuknya terlihat kaku bahkan terkesan maksa (khususnya di angka 9) tapi masih rasional :P

*
diceritakan turun-temurun di link internet

Rabu, 18 Mei 2011

lebar kolom

Kolom adalah bagian dari anatomi paragraf yang kompleks. Kita bisa menyebut kolom sebagai lokasi yang ditempati oleh paragraf yang berupa baris-baris yang apabila dalam tatanan horizontal lebih dari satu lajur. Dalam desain koran, tabloid, maupun majalah penggunaan kolom tidak mungkin dihindari. Hal ini dikarenakan panjangnya tulisan dan media (kertas) tempat dimana tulisan tersebut diletakkan relatif lebar.

Ada konsekwensi pengaturan kolom yang kurang tepat. Kolom yang ditata terlalu lebar akan mengakibatkan baris teks menjadi panjang. Hal ini memaksa mata menggunakan jangkauan pandangan yang lebar ketika membaca teks dari ujung kiri hingga ujung kanan baris. Cara baca seperti ini akan sangat melelahkan karena urat mata menjadi tegang. Selain itu, juga akan ada kemungkinan pandangan mata tanpa sengaja berpindah pada baris di bawah atau di atasnya, sehingga naskah akan terbaca kacau. Masalah lain yang muncul adalah kesulitan mata ketika harus berpindah dari ujung baris sebelah kanan ke baris selanjutnya yang ada di ujung kiri, mata bisa terpeleset dua baris ke bawah atau mengulang baris yang sama.

Kolom yang ditata terlalu sempit pun bukan berarti tanpa masalah. Kolom yang sempit membuat baris teks menjadi pendek, hal ini menyebabkan informasi yang termuat menjadi sangat sedikit, dimana frasa-frasa (ungkapan) yang disampaikan artinya sering tidak berkaitan. Mekanisme kerja mata ke otak menjadi mudah lelah karena berusaha mengkombinasikan pandangan dalam mencari sambungan ujung baris berikutnya terjadi dalam waktu yang amat singkat dan sering. Otak juga dituntut bekerja keras untuk menyambungkan penggalan kata atau penggalan kalimat yang tertinggal di ujung baris dengan kata lainnya di baris yang baru.


Terus bagaimana lebar kolom yang ideal?
Harmoni dan kelancaran arus membaca kata serta frasa yang termuat dalam kalimat sangat tergantung pada kejelian seorang desainer dalam menata panjang baris atau lebar kolom. Lebar kolom yang ideal adalah yang mampu memuat sekitar 60 karakter atau 10-12 kata tiap baris. Meskipun semikian tidak ada harga mati dalam desain. Seandainya ada keharusan di desain yang membuat kolom menjadi lebih lebar atau baris menjadi lebih panjang dari ukuran ideal, maka pemilihan font, penambahan besar ukuran font, memperlebar jarak antar karakter serta memperjauh jarak antar baris (bahkan hingga 120%) akan sangat membantu mengatasi keadaan tersebut.

*
Adi Kusrianto,
Pengantar Tipografi

Selasa, 15 Februari 2011

logo yang fleksibel

Salah satu hukum yang harus ditaati pada logo adalah konsisten, artinya dalam keadaan apapun logo tidak boleh berubah bentuk maupun warnanya, bahkan stretching sedikit saja bisa merusak logo secara keseluruhan.

Tapi ternyata ada logo unik yang fleksibel, logo Portugal Telecom, logo ini memiliki variasi bentuk yang dapat disesuaikan dengan media aplikasi yang tersedia. Bentuk dasar logo ini adalah sebuah bujur sangkar dibangun oleh empat bujur sangkar yang lebih kecil.

Jika ruang yang tersedia adalah horizontal maka versi mendatar yang akan dipakai, sebaliknya jika ruang yang tersedia lebar maka bentuk dasar yang akan dipakai.




Dengan bentuk yang fleksibel, logo Portugal Telecom bisa leluasa diterapkan pada berbagai bentuk dan media.

*
Surianto Rustam, Mendesain Logo

Selasa, 18 Januari 2011

golden section

Di dalam desain, proporsi yang harmonis merupakan salah satu variabel yang bisa menentukan baik atau tidaknya sebuah desain. Salah satu teori proporsi geometrik yang sangat populer adalah Golden Section atau yang juga dikenal dengan Golden Mean, Golden Ratio, atau Divine Proportion.

Golden Section yang terinspirasi dari pola keteraturan alam adalah sebuah rasio/perbandingan kompleks yang dilambangkan dengan phi (Φ), Φ = ( 1 + √5)/2, atau Φ = 1.618...
Φ ini menggambarkan satu set figur geometrik yang termasuk di dalamnya; garis, segiempat, dan spiral. Figur-figur tersebut dianggap sebagai bentuk yang sempurna dan paling memuaskan secara estetis.


Selain dijelaskan dalam persamaan matematika dengan penggambaran figur geometrik, Golden Section (hampir) sama dengan deret Fibonacci.

Deret Fibonacci

0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144, 233, 377, 610, 987, 1597, 2584, …

Deret Fibonacci memiliki satu sifat menarik. Jika kita membagi satu angka dalam deret tersebut dengan angka sebelumnya, akan kita dapatkan sebuah angka hasil pembagian yang besarnya sangat mendekati satu sama lain. Nyatanya, angka ini bernilai tetap setelah angka ke-13 dalam deret tersebut. Angka ini adalah 1,618 atau yang disebut sebagai Φ dalam tulisan diatas.

233/144 = 1,618
377/233 = 1,618
610/377 = 1,618
987/610 = 1,618
1597/987 = 1,618

Muncul sebuah pertanyaan, apakah Golden Section yang mengilhami Leonardo Pisano Fibonacci? atau Fibonacci yang memicu munculnya istilah Golden Section? atau mungkin dua hal ini adalah sama dan tak terpisahkan? Entahlah...

Kita dapat menemukan Golden Section hampir dimana saja, rasio ini telah digunakan sejak jaman klasik dalam berbagai penerapan, termasuk di bidang seni, dan arsitektur karena pendekatannya terkait dengan hal yang bersifat ideal, misalnya Piramid (Mesir), Lukisan Monalisa, Kuil Parthenon (Yunani) dan masih banyak lainnya. Bapak Arsitektur modern Le Corbuzier (Swiss) pun penganut aliran ini.



Selain itu, Golden Section ternyata juga menyentuh sisi-sisi ketuhanan sebagai sesuatu yang absolut. Bagaimana mungkin hal ini terjadi? Ternyata Φ juga terdapat pada wajah, kerangka, telapak tangan bahkan sidik jari kita. Mungkin inilah alasan kenapa diawal Golden Section juga disebut sebagai Divine Proportion (proporsi ilahi).

Panjang wajah/lebar wajah = 1,681
Panjang mulut/lebar hidung = 1,681
Lebar hidung/jarak antara lubang hidung = 1,681
Jarak antara pupil/jarak antara alis = 1,681
Jarak antara garis bahu dan ujung atas kepala/panjang kepala = 1. 618

Bahkan kaki kita juga menunjukkan Φ. Apakah hal ini adalah kebetulan semata? Sulit dijelaskan memang, tapi banyak fakta yang mengungkap hal ini. Jadi tak salah jika Golden Section mendapat satu sebutan lagi yaitu 'The Finger Print of God'.

Meskipun Golden Section berhasil pengungkapan nilai-nilai estetis secara ideal bahkan hingga disebut sebagai Divine Proportion dan The Finger Print of God, Golden Section tidak bisa bersifat absolut. Maksudnya, teori ini belum tentu mampu menciptakan persepsi-apresiasi yang sama pada setiap manusia. Hal itu disebabkan karena manusia adalah mahluk yang berpikir secara empiris dengan pengalaman estetis yang beragam.

Golden Section, merupakan penggerak yang berdaya untuk mempersatukan beragam persepsi manusia terhadap objek pengamatan (unity in diversity) untuk memberi satu konsep ideal mengenai keindahan yang terbentuk oleh proporsi yang harmonis.

*
berbagai sumber

gambar: geometryarchitecture.wordpress.com
lihat juga http://www.youtube.com/watch?v=PjrK96wasDk

Kamis, 01 April 2010

fotografi vs infografis

Fotografi dan artwork (infografis, ilustrasi, dan gambar lainnya) adalah dua elemen visual yang masih dan akan terus powerful saat ini pada sebuah surat kabar. Meskipun keduanya memiliki kesamaan sebagai penunjang tampilan akan tetapi karakter dan sifatnya berbeda. Kekuatan utama sebuah foto misalnya, adalah kredibilitas atau kemampuannya untuk memberi kesan 'dapat dipercaya'. Pada sebuah surat kabar foto mampu menunjang berita menjadi sangat aktual dan akurat.

Dalam penyajiannya, ternyata fotografi masih sering muncul dengan format tidak berwarna atau hitam putih, khususnya di halaman dalam surat kabar. Keadaan ini tentu bukan atas pertimbangan artistik, tapi lebih karena perhitungan dari sisi biaya pencetakan. Kenyataan dilematis yang sangat tidak menguntungkan, sebab secara kasat mata foto berwarna jauh lebih menarik dibandingkan foto hitam putih. Menurut hasil penelitian Poynter institute, sekolah jurnalisme di AS, foto berwarna ternyata mendapat perhatian 20% lebih dibanding foto hitam putih.

Tapi kadang untuk menyajikan informasi yang lebih informatif, detail, tidak multitafsir, dan tetap akurat, artwork, khususnya infografis lebih dapat diandalkan dari sekedar sebuah fotografi. Foto bisa menjadi diabaikan jika memang pembaca bisa mendapat value lebih apabila halaman diisi dengan infografis atau bahkan mungkin hanya dengan typografi yang unik. Jadi dalam perwajahan koran kadang-kadang terjadi keadaan: who needs photo?

Yang terpenting adalah jangan ada 'dua macan dalam satu hutan', artinya pada sebuah layout yang baik biarlah hanya fotografi atau infografis yang menjadi daya tarik utamanya, bukan keduanya sekaligus. Terus apakah keduanya tidak bisa tampil bersamaan, jawabnya tentu saja bisa, asal kita mampu mengatur proporsi ukurannya. Siapa yang jadi 'tokoh utama' di halaman harus mendapat space lebih besar.

*
Detroit Free Press
Surianto Rustan, layout dasar & penerapannya

Selasa, 16 Maret 2010

safty design area

Kadang untuk memuaskan pembaca, (step kedua setelah berhasil menarik pembaca untuk melihat) seorang desainer grafis (infografis pada khusunya) harus menggalih lebih dalam lagi kreativitasnya. Apa menariknya sebuah chart atau diagram jika hanya berisikan angka-angka, garis-garis tagak yang kaku, lengkung yang tidak dinamis, dan elemen lainnya yang monoton.

Sudah menjadi kewajiban seorang desainer memberi velue lebih pada karyanya, sebagaimana sabda Aristoteles pada seni ribuan tahun lalu, (jangan lupa desain memiliki unsur seni yang tinggi). Hal tersebut menantang desainer untuk mengubah sebuah matra 2D sederhana menjadi lebih menarik, hingga seolah-olah mempunyai daya magis kuat yang akan membuat semua mata tertuju pada karya itu. Olah bentuk visual ini, selain memenuhi unsur utama sebagai problem solver, juga seringkali mengajak pembacanya bermain hingga menimbulkan efek 'O', yaitu sebuah tanda kekaguman sekaligus mengerti atas pesan yang disampaikan. Perlu juga diingat bahwa Have fun dalam sebuah desain dan ketika sedang membuat sebuah desain tidak boleh ditinggalkan oleh sang designer sebagaimana yang disepakati oleh Roger Simmons dan Chris Rukan.

Tetapi kadangkala karena keasyikan bermain, sering seorang desainer infografis terjebak pada keadaan over drawing, dimana dia terlalu banyak menggunakan elemen yang sebenarnya tidak diperlukan. Adanya efek-efek visual seperti double outline, shadow, gradasi, dan lainnya yang kurang tepat pengunaannya hanya akan membuat gambar menjadi berat, tidak fokus, dan mem-blur-kan hirarkhi sebagaimana kritik George Rorick.

Lebih parah lagi, Edward F Tufte menyebutnya sebagai chartjunk, yaitu hilangnya kredibilitas dan terdistorsinya angka-angka dalam data statistik dikarenakan berlebihannya unsur pemanis yang terdapat di karya desain infografis tersebut. Penambahan elemen yang kurang sesuai dan tidak pada porsinya akan meruntuhkan pesan yang terkandung dalam desain itu sendiri. Walaupun tetap dapat menjadi point of view tapi keadaan ini benar-benar disayangkan.

Dari tulisan di atas seolah ada dua kutub yang saling berlawanan. Satu mendorong desainer untuk lebih kreatif dan bermain dalam setiap karyanya sehingga memiliki velue dan bisa menjadi point of interest, sedangkan kutub lainnya melarang desainer terlalu mengumbar teknik secara berlebihan. Selain memahami pesan yang harus disampaikan, melakukan perencanaan matang dari berbagai alternatif visual, desainer juga harus mampu merasakan saat munculnya efek 'O' untuk kemudian harus berhenti. Sebab jika dia tenggelam dan terlalu asik dengan karyanya maka biasanya over drawing yang akan terjadi. Titik berhenti ini dapat disebut sebagai safety design area, yang mengingatkan kita bahwa kurang itu tidak baik dan berlebihan itu buruk.

*
Aristoteles
siapa yg tidak tahu?
Roger Simmons, graphic designer Orlando Sentinel
Chris Rukan, graphic designer The Palm Beach Post
George Rorick, pendiri Poynter Institute
Edward F Tufte, ahli statistik

Rabu, 17 Februari 2010

tipografi II

Pengelompokan huruf dan sistem pengukuran huruf dalam tipografi, hal ini penting karena berkaitan langsung dengan pengaplikasian huruf di media, khususnya cetak dan teknik percetakannya.

SISTEM PENGUKURAN HURUF

Meliputi:
1. Tinggi huruf
2. Panjang baris huruf
3. Jarak antar huruf (kerning)
4. Jarak antar baris (leading)

• Unit ukur tipografi:
Point : tinggi huruf
Pica : panjang huruf
Unit : jarak antar huruf

1 pica : 12 pt
1 inch : 8 pica (1 inch = 2,359 cm)
1 inch : 72 pt

• Type Size
1. Display type: untuk judul (Headline), supaya menarik perhatian ukuran 18 pt ke atas
2. Text Type: untuk teks, badan teks ukuran 14 pt ke bawah

• Panjang Baris Huruf
Panjang ideal: 2 eyespan (jarak pandang mata tanpa harus menggerakan kepala)
Normal: kurang lebih 5-6,5/12-15 pica
Baris yang terlalu panjang dapat membuat pembaca kehilangan starting point (titik awal baris)

Jarak antar huruf (kerning)
Tidak boleh terlalu dekat/terlalu jauh

Jarak antar baris (leading)
Tidak boleh terlalu dekat karena mengakibatkan baris yang sama terbaca 2 kali, tidak boleh terlalu jauh karena mengakibatkan pembaca kehilangan starting point

KELOMPOK HURUF SUDUT NEGATIF

• Ruang negatif sudut lengkung (B, C, D, G, O, P, Q, R, S)

• Ruang negatif sudut segitiga (A, K, M, N, V, W, X, Y, Z)

• Ruang negatif sudut persegi (E, F, H, I, L, T)

KELOMPOK HURUF GARIS TEGAK

• Kelompok garis tegak datar (E, F, H, I, L, T)
• Kelompok garis tegak miring (K, A, M, N, V, W, X, Y, Z)
• Kelompok garis tegak lengkung (B, D, G, J, P, R, U)
• Kelompok garis lengkung (C, O, Q, S)

PERBANDINGAN BESAR HURUF


BAGIAN JENIS HURUF
• Apex: ujung segitiga uppercase A
• Hairline: stroke tertipis
• Crossbar: garis horisontal yang menghubungkan 2 sisi huruf
• Fillet: garis lengkung yang menghubungkan serif dan stem

• Spine: garis melengkung ditengah huruf S

• Bowl: stroke yang melengkung menutup counter huruf
• Ear: stroke kecil yang keluar dari kanan bowl huruf g
• Link: stroke yang menghubungkan bowl dan loop pada huruf g
• Loop: bowl yang ada di bagian bawah huruf g

• Counter: negative space tertutup/terbuka
• Serif: stroke pendek keluar dari stroke utama
• Spur: stroke kecil (lebih kecil dari Serif)

• Arm: garis horisontal yang keluar, baik yang menempel stroke/tidak

• Eye: counter huruf lowercase

• Leg: diagonal stroke bawah pada huruf K

• Shoulder: stroke melengkung yang keluar dari stem
• Tail: stroke bawah yang melengkung pada huruf R & J

LETTER SYNTAX

Letter Syntax: penggabungan huruf-huruf untuk memperoleh suatu konfigurasi bentuk baru

Hal yang harus diperhatikan dalam letter syntax :
1. Contras: typeface beda, karakter huruf beda
2. Simplicity: negatif-positif tidak terlalu kompleks
3. Proporsi: antara yang tampak dan tidak tampak harus tepat supaya legible

Synthesis: penggabungan elemen-elemen menjadi satu kesatuan
Overlapping: penumpukan elemen-elemen menjadi satu

*
h
ttp://mytechnologyworld9.blogspot.com/2009/09/60-most-stunning-typography-inspiration.html

tipografi I

Tipografi adalah suatu ilmu dalam memilih dan menata huruf dengan pengaturan penyebarannya pada ruang-ruang yang tersedia untuk menciptakan kesan tertentu, sehingga dapat menolong pembaca mendapatkan kenyamanan semaksimal mungkin.

Huruf dan tulisan memiliki arti penting bagi manusia. Huruf dan tulisanlah yang membagi manusia dalam masa sejarah dan prasejarah, masa prasejarah adalah jaman dimana manusia belum mengenal tulisan. Selain gambar, huruf dan tulisan menjadi alat penting bagi manusia untuk berkomunikasi secara visual.

JENIS HURUF

• Serif


Ciri memiliki sirip/kaki/serif yang berbentuk lancip pada ujungnya. Persis mendekati ujung kaki-kaki hurufnya, baik di bagian atas maupun bawah, terdapat pelebaran yang menyerupai penopang atau tangkai.

Kesan yang ditimbulkan adalah klasik, anggun, lemah gemulai dan feminin. Menurut sejarah, asal-usul bentuk huruf ini adalah mengikuti bentuk pilar-pilar bangunan di Yunani Kuno.

Kegunaan tangkai serif, pada ukuran teks kecil, seperti seukuran tulisan di surat kabar, tangkai font ini seolah membentuk garis invisible yang memandu kita mengikuti sebuah baris teks, sehingga memudahkan mata kita untuk membaca. Itulah sebabnya banyak surat kabar di-layout dengan serif.

• Sans Serif


Ciri tanpa sirip/serif, dan memiliki ketebalan huruf yang sama atau hampir sama. Kesan yang ditimbulkan oleh huruf jenis ini adalah modern, kontemporer dan efisien.

Pada kondisi-kondisi berikut ini:
• huruf amat kecil (seperti tulisan bahan-bahan di label makanan)
• huruf amat besar (seperti di plang-plang merek) yang harus dilihat dari jauh
• di layar monitor

Huruf sans serif kadang lebih mudah dibaca. Karena justru kaki-kaki font serif memperumit bentuk huruf sehingga sedikit lebih lama dibaca. Jika huruf kecil sekali atau pada resolusi rendah seperti di layar monitor, kaki serif bisa tampak bertindihan dan menghalangi pandangan.

• Script


Huruf sambung atau script bisa juga Anda sebut “huruf tulis tangan” (handwriting) karena menyerupai tulisan tangan orang. Atau bisa juga disebut “huruf undangan” karena hampir selalu hadir di kartu-kartu undangan karena dipandang indah dan anggun. Ada berbagai macam huruf script dan handwriting, mulai dari yang kuno hingga modern, dari yang agak lurus hingga miring dan amat “melingkar-lingkar”. Kesan yang ditimbulkannya adalah sifat pribadi dan akrab.

• Miscellaneous/Decorative


Jenis huruf ini merupakan pengembangan dari bentuk-bentuk yang sudah ada. Ditambah hiasan dan ornamen, atau garis-garis dekoratif. Kesan yang dimiliki adalah dekoratif dan ornamental.

PRINSIP TIPOGRAFI

1. Legibility
Kualitas pada huruf membuat huruf tersebut dapat dibaca.
2.Readibility
Penggunaan huruf dengan memperhatikan hubungannya dengan huruf lain sehingga terbaca.
3.Visibility
Kemampuan suatu huruf, kata, kalimat dalam suatu karya komunikasi visual dapat terbaca dalam jarak tertentu.
4.Clarity
Kemampuan huruf-huruf dalam karya desain dapat dibaca dan dimengerti oleh pengamat yang dituju.

KARAKTER HURUF

• Vertical: stroke vertikal sebagai stroke utama (E, F, H, I, L, T)
• Curved: stroke utama melengkung (C, O, Q, S)
• Oblique: stroke utama diagonal (A, K, M, V, W, X, Y, Z)
• Combination: stroke utama gambar antara vertikal dan melengkung (B, D, G, J, P, R, U)

GARIS BANTU

• Capline: garis maya lurus bagian teratas huruf besar
• Meanline: garis lurus bagian teratas huruf kecil
• Baseline: garis maya lurus bagian terbawah huruf
• Descender: bagian huruf kecil yang berada di bawah baseline
• Ascender: bagian huruf kecil yang berada diantara meanling dan capline
• X-Height: jarak baseline ke meanline

pengantar warna


Warna adalah spektrum tertentu yang terdapat di dalam cahaya sempurna (berwarna putih). Identitas suatu warna ditentukan panjang gelombang cahaya tersebut. Sebagai contoh warna biru memiliki panjang gelombang 460 nanometer.
Panjang gelombang warna yang masih bisa ditangkap mata manusia berkisar antara 380-780 nanometer.

Dalam peralatan optis, warna bisa pula berarti interpretasi otak terhadap campuran tiga warna primer cahaya: merah, hijau, biru yang digabungkan dalam komposisi tertentu. Misalnya pencampuran 100% merah, 0% hijau, dan 100% biru akan menghasilkan interpretasi warna magenta.

Dalam seni rupa, warna bisa berarti pantulan tertentu dari cahaya yang dipengaruhi oleh pigmen yang terdapat di permukaan benda. Misalnya pencampuran pigmen magenta dan cyan dengan proporsi tepat dan disinari cahaya putih sempurna akan menghasilkan sensasi mirip warna merah.

Setiap warna mampu memberikan kesan dan identitas tertentu sesuai kondisi sosial pengamatnya. Misalnya warna putih akan memberi kesan suci dan dingin di daerah Barat karena berasosiasi dengan salju. Sementara di kebanyakan negara Timur warna putih memberi kesan kematian dan sangat menakutkan karena berasosiasi dengan kain kafan (meskipun secara teoritis sebenarnya putih bukanlah warna).

Di dalam ilmu warna, hitam dianggap sebagai ketidakhadiran seluruh jenis gelombang warna. Sementara putih dianggap sebagai representasi kehadiran seluruh gelombang warna dengan proporsi seimbang. Secara ilmiah, keduanya bukanlah warna, meskipun bisa dihadirkan dalam bentuk pigmen.


Warna netral, adalah warna-warna yang tidak lagi memiliki kemurnian warna atau dengan kata lain bukan merupakan warna primer maupun sekunder. Warna ini merupakan campuran ketiga komponen warna sekaligus, tetapi tidak dalam komposisi tepat sama.


Warna kontras, adalah warna yang berkesan berlawanan satu dengan lainnya. Warna kontras bisa didapatkan dari warna yang berseberangan (memotong titik tengah segitiga) terdiri atas warna primer dan warna sekunder. Tetapi tidak menutup kemungkinan pula membentuk kontras warna dengan menolah nilai ataupun kemurnian warna. Contoh warna kontras adalah merah dengan hijau, kuning dengan ungu dan biru dengan jingga.

Warna panas, adalah kelompok warna dalam rentang setengah lingkaran di dalam lingkaran warna mulai dari merah hingga kuning. Warna ini menjadi simbol, riang, semangat, marah dsb. Warna panas mengesankan jarak yang dekat.

Warna dingin, adalah kelompok warna dalam rentang setengah lingkaran di dalam lingkaran warna mulai dari hijau hingga ungu. Warna ini menjadi simbol kelembutan, sejuk, nyaman dsb. Warna sejuk mengesankan jarak yang jauh.

Beberapa warna dengan namanya yang mungkin asing bagi kita:

*
Artikel di Kaskus

Kamis, 27 Agustus 2009

2 aliran terkuat di industri kreatif

(1) Aliran terukur
Aliran yang dipelopori oleh David Ogilvy ini bertumpuh pada kekuatan riset. Menurut aliran ini, iklan tidak bisa hanya dibangun oleh intuisi dan imajinasi, dengan riset yang kuat iklan akan tampil lebih terukur dan efisien.

Meski mendorong pencapaian kreatif, Ogilvy mempunyai sejumlah aturan untuk iklan yang dibuat oleh biro iklannya. Aturan itu antara lain adalah tidak menulis pesan dalam latar hitam, gunakan 2/3 bidang iklan untuk visual (visual-driven) dan sisanya untuk pesan iklan atau sebaliknya, 2/3 bidang iklan digunakan untuk menulis pesan (copy-driven). Selain itu masih ada beberapa aturan lain seperti menggunakan merek dalam kepala berita, jangan tampil kelewat cerdas, jangan menggunakan analogi, hindari superlatif, humor hanya untuk pelawak jadi sebaiknya jangan digunakan, dan gunakan fotografi jika memungkinkan.

(2) Aliran kreatif
Aliran ini terkenal dengan terobosan kreatif yang muncul dari dorongan untuk mengikuti kata hati. Meskipun aliran yang dibangun oleh Bernbach ini juga memiliki tim riset akan tetapi sesungguhnya aliran kreatif bertumpu pada copywriter dan art director. Dalam pengarapan iklan, tugas seorang copywriter dan art director dapat overlapping artinya kadang naskah iklan bisa saja muncul dari pengarah seni atau ide layout dari pembuat naskah iklan.

Cara pendekatan yang cukup berseberangan dengan Ogilvy ini, terutama sikap acuh tak acuh aliran ini pada penekanan terhadap USP (Unique Selling Point), yang menurut Bernbach hanya akan membuat penyampaian sebuah iklan menjadi seragam, membuat biro iklan semacam ini tidak dapat memikat merek-merek besar yang percaya pada iklan sebagai suatu pendakatan terukur. Tetapi hal inilah yang membuat biro iklan Bernbach mempunyai kesempatan mengangkat merek-merek baru atau merek kecil menjadi terkenal.

Akan terjadi perdebatan panjang jika harus disimpulkan mana aliran yang paling baik diantara keduanya, meski sebanarnya tidak hanya ada 2 aliran ini saja di dunia kreatif, namanya juga kreatif. Pada saat perayaan 50th Cannes Lions, DDB, biro iklan yang mewarisi roh Bernbach, menjadi biro iklan yang paling banyak menyabet penghargaan Grand Prix dibanding biro manapun. Pada akhirnya waktulah yang menjawab siapa yang lebih unggul diantara kedua aliran ini.

*
Sejarah Advertising, Concept Magz

Selasa, 05 Mei 2009

citra

Seperti yang kita tahu, seni khususnya lukis sudah ada sejak jaman purba, zaman ketika manusia masih hidup di dalam gua. Obyek yang sering muncul dalam karya-karya purbakala ini adalah manusia, binatang, dan obyek-obyek alam lain seperti pohon, bukit, gunung, sungai, dan laut. Satu yang menjadi catatan dari semua karya ini, terlepas dari tujuan, teknik, dan bahan serta media yang mereka gunakan untuk berkesenian, bentuk dari obyek yang digambar tidak selalu serupa dengan aslinya. Ada bagian-bagian tertentu yang terlihat sengaja ditonjolkan, hal ini disebut sebagai citra, dan citra sangat dipengaruhi oleh pemahaman si pelukis terhadap obyeknya. Misalnya, pada gambar seekor banteng, tanduk binatang ini dibuat dengan proporsi yang luar biasa besar dibandingkan dengan ukuran tanduk aslinya. Pencitraan ini dibentuk oleh pemahaman sang seniman yang menganggap bahwa tanduk adalah bagian paling mengesankan dari seekor banteng. Karena itu, citra mengenai satu macam obyek menjadi berbeda-beda tergantung dari pemahaman sang kreator dan budaya masyarakat di daerahnya.

Dalam seni modern selanjutnya, pencitraan ini menjadi hal yang sangat penting karena berkolaborasi dengan kekuatan imajinasi. Salah satu seniman yang menonjol karena mampu mengoptimalkan citra dan daya imajimasi adalah Salvador Dali, Surrealism yang diusungnya pada tahun 1930-an hingga saat ini masih membuat decak kagum siapa saja yang melihatnya.

Jumat, 27 Februari 2009

back to the basic

Susah memang kalau berada di gray area, exact mungkin jauh lebih mudah karena bisa langsung tahu benar atau salahnya. Tapi begitulah dunia desain, hybrid dicipline yang mempekerjakan berbagai elemen (merujuk pada Gestalt dalam teori kumulatifnya) seperti sign, marka, serta uraian verbal yang divisualisasikan lewat typografi dan gambar (ilustrasi maupun photografi). Karena tidak ada benar dan salah maka desain hanya bisa dinilai dari kelayakannya atau efektivitasnya berkomunikasi dengan audience/segmen yang dituju dan dalam memberikan solusi terhadap masalah desain yang dihadapi.

Ketika menulis 'scoop' maupun ‘3vi’ (visuality-visibility-visual thinking) akan menjadi hampa jika tidak sekalian membedah blue print dari media publikasinya (baca: koran). Disini akan coba diperikan walau mungkin hanya pada tataran nilai universalnya saja.

Di desain publikasi, yang akan sangat menonjol nanti adalah disiplin typografi, yaitu cara pemecahan masalah dari uraian verbal menjadi sebuah tampilan visual. Meskipun demikian elemen desain lainnya seperti garis, warna, gambar tetap tidak akan ditenggelamkan. Ada dua kecenderungan pembaca dalam melihat typografi, pertama sebagai Pattern Seeking Reader yaitu kecenderungan melihat tulisan sebagai suatu pola visual. Dan yang kedua adalah sebagai Meaning Seeking Reader yaitu kecenderungan untuk menyerap makna dari tulisan.

Giliran pada eksekusinya, desain publikasi lebih menitikberatkan pada dua hal utama (secara kuantitatif hal ini lebih muda dibanding 'keluarga besar' desain lainnya), (1) Pendekatan gaya desain yang meliputi komposisi, ilustrasi, dan elemen grafis. Sebagai acuan yang dipakai pada poin pertama ini adalah karakter dari isi dan sasarannya. (2) Sistem desain yaitu cara mengatasi desain per halaman. Sedangkan acuan pada poin kedua ini adalah format dan kualitas informasi yang disampaikannya.

Inti blue print sendiri atau pada desain publikasi lebih familiar disebut layout terletak pada grid system yang akan memetakan ruang gerak komposisi pada halaman, dan style sheet yaitu kesinambungan gaya dalam keseluruhan halaman. Style sheet ini yang akan menciptakan rasa, kekhasan, serta pemunculan keunikan pada desain.

Selain hal diatas ada beberapa masalah teknis yang juga perlu untuk diperhatikan, antara lain:
Legibility: kenyamanan dan keterbacaan atas huruf.
Rhythm: perlakuan pada naskah, ilustasi, dan elemen grafis dalam keseluruhan halaman sehingga tidak melelahkan ketika dibaca dan indah secara estetis.
Pause: ruang pemberhentian yang sengaja dibuat untuk memberi kesempatan pembaca mengambil kesimpulan, biasanya lewat partisi maupun opening chapter (pause akan lebih terlihat pada desain publikasi buku).
White space: ruang kosong sebagai active force supaya halaman terlihat dinamis, juga sebagai ruang bernafas bagi mata. Bagaimanapun tampilan yang semerawut akan membuat mata cepat lelah dan membingungkan.
Visual heirarchi: penciptaan struktur berdasarkan logika dari info terpenting yang harus didahulukan, bisa juga menjadi urutan baca sederhana yang secara tidak langsung menuntun pambaca menelusuri tulisan demi tulisan hingga mendapatkan arti dan maksud yang ingin disampaikan oleh penulis/desainernya (seringkali penulis dan desainernya bukanlah satu orang).

Jika semua tulisan diatas bisa disederhanakan, maka dalam layout, bagaimanapun comunication value yang harus didahulukan tetapi tanpa meninggalkan aestetic value. Dua elemen ini saling berkaitan, sebab style pada aestetic value akan menciptakan karakteristik dan citra yang ujung-ujungnya akan sangat menunjang keberhasilan dari comunication value itu sendiri.

*
Cakram Magz

Minggu, 22 Februari 2009

visuality-visibility-visual thinking

(Kalau belum baca scoop, jangan baca ini)

Bersaing untuk mengalahkan peluangnya hampir tak ada atau tipis sekali, dan kalau dipaksakan mungkin bisa tapi sangat segmented, artinya hanya pada lingkungan tertentu saja yang jumlahnya sangat terbatas koran bisa masuk. Tapi bukan berarti internet tidak memiliki kelemahan, secara kumulatif layanan internet masih bisa dibilang mahal, kita tidak bisa menikmati internet tanpa PC, notebook, atau media multiservice lainnya, seperti PDA dan smart hp, dan sudah menjadi rahasia umum kalau harga barang-barang yang tersebut diatas tidak pernah turun dari akhiran juta di mata uang rupiah. Kan ada warnet? Ok kita pakai warnet, sekarang berapa harga sewa PC layanan warnet perjamnya, bisa jadi kita dapat dua koran, atau untuk daerah yang persaingan warnetnya ketat kita bisa dapat satu koran baru.

Tapi lagi-lagi koran masih punya sifat yang tak terlampaui, ia telah menjadi sumber data dan dokumentasi yang kevalidannya telah diakui karena telah dibangun oleh reputasi baik dan dalam waktu lama. Para pekerja koran, khususnya di radaksionalnya, bukanlah orang sembarangan, berbeda dengan internet, walau kita bisa print data kapan saja tapi keakuratan sumbernya masih sering dipertanyakan. Bagaimanapun siapa saja bisa menulis dan upload ke internet.

Apakah hanya dengan value kevalidan koran akan dapat bertahan? bukankan value ini bersifat khusus, artinya hanya orang tertentu yang menggunakannya, seperti mereka yang bekerja di bidang suvei/penelitian, mereka yang sedang menyelesaikan tulisan ilmiah, ataupun mereka yang memang mengerti mutu dan standar suatu tulisan/artikel (tidak termasuk untuk koran kuning). Seandainya dibuat itung-itungan, pastilah jumlah pembaca koran dengan pertimbangan benefit intangiable berdasarkan validitas mutu tulisan/artikel sebagaimana diatas jumlahnya akan kalah mutlak dengan mereka yang mengejar benefit rasional, dimana internet bisa menyediakan tulisan dan gambar yang lebih banyak dan beragam, serta video yang tidak bisa diberikan oleh koran.

Jika benefit tidak bisa diadu maka strategi harus diganti. Koran kembali melihat ke dalam artinya bagaimana sebuah koran bisa menyerap unique point internet sehingga bisa bertahan dan berjalan berdampingan. Pertanyaan besarnya apa unique point si pintar penyedia 'apa saja' di dunia maya ini. Tak perlu teliti untuk mengetahuinya, point paling utama internet ternyata navigasi, yaitu suatu sistem yang memungkinkan kita memetakan data yang ada dalam tekukan-tekukan halaman (page internet). Terus bagaimana koran akan mengimplementasikan sistem navigasi ini? Jawabnya adalah pada pola layout dan desainnya secara keseluruhan.

Mario Garcia, desainer koran dunia, adalah seorang imigran yang sukses hidup di Amerika, core edukasi dia bukanlah murni desain, Garcia hanyalah seorang jurnalis yang peka. Kepekaannya ini mampu menangkap apa yang sedang mewabah di dunia (baca: internet) dan dengan manis mampu memasukkannya ke dalam desain koran. Visuality-visibility-visual thinking adalah resepnya yang mampu membongkar navigasi internet atau sebutlah internet secara keseluruhan. Visuality artinya membuat semua lapisan informasi menjadi tampak, visibility adalah gampang dikenal, dan didukung oleh metode jurnalistik postmodern yaitu visual thinking.

Tiga elemen ini akan memaksimalkan warna, memunculkan keyword, menjadikan indeks sebagai kebutuhan pokok dan memposisikan grafis/infografis sebagai hal yang penting. Ketika navigasi internet teratasi, search engine (unique point internet lainnya) pun seolah terimplementasi secara paket di desain koran yang konsisten mengunakan tiga elemen ini.

*
Mario Garcia, Konsep visual Koran Kompas

Jumat, 20 Februari 2009

Scoop

Saingan yang berubah, mungkin inilah yang dialami koran. Pada awal kemunculannya, koran sebagai wadah berita mempunyai nilai kualitas yang diukur dengan sebuah buku, artinya semakin lengkap dan panjang artikel yang dimuat maka semakin baik pula kualitas koran tersebut. Bertahun-tahun bahkan berabad-abad patrun ini dipertahankan. Kemudian jaman berubah, semua yang lama diganti dengan yang baru, ada invention dan banyak inovation, salah satunya yang kemudian sangat berpengaruh di budaya manusia adalah lahirnya TV.

Sebagaimana kita ketahui, TV adalah media propaganda yang sangat efektif karena TV bisa langsung menjamah dua indra sekaligus, telinga (audio) dan mata (visual). Seorang ahli komunikasi mengatakan bahwa kebohongan yang diucapkan 2000 kali bisa menjadi kebenaran dan hal ini sangat bisa dilakukan oleh TV. TV juga menjebol sekat wilayah, leburnya batas regional ini membidani lahirnya globalisasi. Semua bisa dilihat ketika kejadian sedang terjadi tak perduli dimensi ruang yang memisah-misahkan ribuan pasang bola mata.

Aktualitas dengan bisa menyajikan berita (news) sangat cepat inilah yang menjadi kekuatan utama TV. Kekuatan lainnya terletak pada gambar yang disajikan sangat realis, bergerak, dan berwarna sehingga sering membuat seseorang bisa duduk berjam-jam di depan memandanginya. Itu sajakah kekuatan TV? Tidak. Selain news ternyata TV juga bisa menyajikan entertain yang bisa memacu adrenalin dan memainkan emosi penontonnya naik turun bahkan sampai tak terkendali.

Wow, bagaimana nasib koran, bisakah dia bersaingan dangan mechine satu ini? TV sangat powerfull.

Ternyata bisa, ada celah yang tidak mampu dikerjakan TV yaitu kedalaman, kelengkapan, dan keragaman dimensi suatu persoalan. Hal ini hanya bisa dikerjakan oleh koran bila berita yang dimuatnya adalah total news, atau lebih tepat news in its totality. Setiap total news siap untuk dibedah atau dibuat terbuka untuk diperikan (description), dijelaskan (explanation), dan bersama itu penyelesaian soal ditawarkan (solution). Tinggal bagaimana koran bisa mengejar scoop atau seberapa cepat menyajikan kejutan berita yang selalu berboncengan dengan aktualitasnya TV.

Susah payah bertarung dalam scoop, eh muncul musuh baru untuk koran. Di era digital ini ternyata ada yang telah melebihi TV, yaitu teknologi multimedia dengan internet sebagai pusatnya. Dengan teknologi ini setiap orang bisa serentak mendengar, melihat, dan membaca sesuatu yang berasal dari aneka sumber sesuai dengan yang diinginkannya/selectivable information. Berapapun banyaknya channel, TV tetap tidak mampu memberikan layanan sebagaimana internet. Para pengguna internet atau lebih sering disebut user bisa langsung mengetik di search engine apa yang dia cari, baik itu informasi yang berupa tulisan, gambar, ataupun motion/movie.

*
Berbagai sumber